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作者： 路康, 拉爾斯．萊勒普, 麥可．貝爾
原文作者： Louis I. Kahn, Lars Lerup, Michael Bell
譯者： 吳莉君
出版社：原點
出版日期：2023/09/04
語言：繁體中文
內容簡介
◆六○年代迄今，當代建築最重要的精神導師
◆影響安藤忠雄，改變世界美學的建築大師
◆藝術家野口勇口中的「建築師中的哲學家」
◆1968年經典講稿，在台首度出版
◆8個雋永提問，看建築詩人如何應答
◆在經典文字中，發現建築思考之道
當代建築最重要的精神導師
1968年經典講稿，首度在台出版
跨越時空，回到建築的原點。
人活著就是為了表達…
表達恨…表達愛…
表達正直與能力…所有無形的東西。──Louis I. Kahn
路康是一九六○年以降，當代最具影響力的建築大師與建築教育家。他的理論和作品，影響無數建築師，包括：安藤忠雄、Norman Foster、Michael Graves等人，也改變了80-90年代的世界建築美學。他與萊特被公認為美國最重要的兩大建築名家，向以哲學思考聞名於世，是藝術家野口勇口中的「建築師哲學家」，聆聽他的講學，他更像是一位詩人，對建築懷抱虔誠之心的神職人員，守護著建築崇高的精神，為功能至上的現代主義，注入豐厚的人文關懷。
本書是他生前最經典的文字。他於創作高峰期的1968年，受邀至萊斯大學講學。從光與影，藝術與創造，今日建築的最大缺失到如何思考一間修道院的建築設計，科學家與藝術家的分野到建築師學習的三大面向，是對建築空間、建築教育最深刻、精闢的思考。他擅於啟發學生，於書中不斷提問，學校是什麼？圖書館是什麼？街道是什麼？場所是什麼？藉由不斷質疑，使設計觀念回歸問題本質，並透過「預測未來建築」、「如何思考問題」等8個雋永提問，帶領讀者發現建築設計的思考之道。
大師開講 Q&A
Q：未來建築的面貌？
A：你無法預測未來，因為未來是隨著情勢改變的。
Q：如何思考問題？
A：認真尋找事物的本質。
Q：學習的靈感來自何處？
A：來自我們的生存之道，感知我們是如何被創造的。
Q：什麼是建築？
A：建築是人性化的祈禱所，或人性化的家，必須忠於它們的本質。
Q：造形和設計間的關係？
A：形只是一種本質和一種特性。
Q：建築師的天職？
A：為建築物賦予本質，每棟建築物都必須為人類的某一項機制服務。
Q：對建築教育的期許？
A：要教導人，人是置身在哲學的領域，信仰的領域，其他藝術的領域。
Q：如何成為一位成功的建築教育家？
A：老師不只是知道事情的人，還要能夠感受事物，可以靠了解一片草葉而通曉整個宇宙法則。
(原書名：《光與影：路康的建築設計思考》)
作者介紹
作者簡介
路康（Louis Isadore Kahn，1901年2月20日－1974年3月14日）
是一九六○年以降，最重要的建築師與建築精神導師，對建築思想與建築風格的蛻變均有極深遠的影響，他和萊特被公認為美國最重要的兩位建築大師，他以哲學性的建築思考聞名於世，是當代極為重要的建築教育家。
出生於愛沙尼亞的Saaremaa島，於1901年，路康舉家移民美國，並在1914年成為美國公民。他於1924年獲得賓州大學建築學士學位，隨後執業於費城，並在1947年任教於耶魯大學。畢生重要建築作品包括，耶魯大學美術館（1951-1953年）、賓夕法尼亞大學理察醫學研究中心（1957年-1965年）、孟加拉國首都達卡綜合工程「達卡」（1962-1974年，耗時23年，身後完成）、美國德州金貝爾美術館（1969-1974年）、耶魯大學英國美術館（1969-1974年）。1974年，路康於紐約賓州車站洗手間內心臟病突發猝死，享年73歲。
譯者簡介
吳莉君
國立台灣師範大學歷史系畢業，譯有《觀看的方式》、《觀看的視界》、《我們在此相遇》、《持續進行的瞬間》、《包浩斯人》、《包浩斯關鍵故事100》、《建築的法則》、《好城市的空間法則》、《建築的元素》、《保羅．蘭德談設計》、《庫哈斯談建築的危險》、《理察．羅傑斯的建築夢想》、《當代建築剖面學》、《譫狂紐約》、《畫建築》等書。任職出版社多年，現為自由工作者。
目錄
路康──圖符 ︱彼得‧帕帕德米楚（Peter Papademetriou）
白光 黑影 ︱路康（Louis I. Kahn）
設計是形的展現 ︱路康（Louis I. Kahn）
舉手示意 ︱拉爾斯‧萊勒普（Lars Lerup）
路康的兩大生涯 ︱麥可‧貝爾（Michael Bell）
序
路康
1901.2.20 – 1974.3.17
王維潔/文
路康是1960年代以降最重要的建築師與建築精神導師，在現代建築的演變中居於關鍵地位，對現代主義的推進與後現代思潮的興起，扮演承先啟後的角色，是一位理論、實踐皆極出色的大師級人物，作品散發著迷人的詩意，思想神祕又充滿智慧，有「建築詩人」之稱。
1901年出生於愛沙尼亞俄哲島（Osel）一個貧窮的猶太家庭，1905年隨父母移民美國費城。幼年時代在一次意外中被火嚴重灼傷，手臉均留下疤痕，入學後同學給他起了「疤面」的綽號，使他成了一個內向、排斥團體的小孩，但對音樂和繪畫極有天分，並能輕鬆回答關於物品如何製造以及運用範圍之類的問題。
1920年進入賓大建築系接受嚴格的巴黎美術學校（Beaux-Arts）訓練，奠下古典主義與浪漫主義的穩固基礎。畢業後擔任過製圖員，並在多家建築事務所工作過，大體而言是一名靜靜工作、沒有名氣的建築工作者。
1935年成立自己的工作室，主要承接由政府出資的公費住宅設計和都市開發計畫。經常「沒日沒夜地與繪圖員一起工作。嘴裡不是一支雪茄，就是一支捲煙。手中是一支軟鉛筆或炭棒。他總是一邊敘述著自己的理論、原則，一邊一遍又一遍地在草圖上畫上永無休止的線條」。
1947年開始，先後在耶魯大學和賓州大學任教。路康喜歡用與學生閒聊的方式達到教學啟迪的目的。他認為，所謂學校的本質就是「一個人在一棵樹下對幾個人談述他的領悟――老師不曉得他是老師，那些聽他說話的人也不認為是弟子或學生。他們就在那兒，沉醉於分享別人的心得」。答案不是重點，因為「一個好的問題遠比最聰明的答案更令人滿意」。
路康是個大器晚成的人，直到五十歲後才發展出獨特的建築風格。1961年賓大理查醫學研究中心落成，讓他聲名鵲起，躍升為國際舞台的焦點。路康以簡潔、柏拉圖式的設計風格聞名，從古典時期和中世紀建築中汲取靈感，運用精湛的幾何構圖和混凝土及磚瓦等原始建材，創造出充滿動態韻律、精采光影，以及充分照顧到人性需求的空間。代表作品包括：沙克生物研究中心、金貝爾美術館以及達卡國會大廈等。
在教學與設計之外，路康的建築思想影響更為深遠，當代雕刻家野口勇曾說，路康是「建築師中的哲學家」。路康認為：
‧建築無相，建築只以精神方式存在
建築是一種心靈的氣氛，它早就存在那裡，哪裡也不去，但它可以煽動建築人的心緒，喚起他們內心的喜悅，以及想要表達的意志。以建築語彙表現出來的建築作品，是以建築的外貌作為對建築精神的奉獻，不同時代不同建築師的作品，都是獻給建築神靈的供品。因此，建築專業會變，但建築永遠不變。風格、技術與方法都不是建築的內涵，建築的精神才是真理。我們必須向今日的大師學習，但是要學習他們如何著手，而不是學習他們的建築作品。
‧建築是深思熟慮的空間創造
必須追本溯源地探求空間的本質，領略建築之「道」（order），才能透徹領悟設計案想要表現的精神，獲得創造力與自我批判的能力，也才能打破既有規則，拋棄教條，由原點重新來過，發現新的表現之路。
‧直覺是最精確的感受，是洞悉本質的法門
「不用心靈去感受，是無法發現事物的真本質。也唯有直觀本質，否則將無從了解……首先，你必須藉由直覺這個有成效又漂亮的工具去直觀其根本。」直覺是最可靠的感受，也是最有個人味的，所有的個人魅力皆只因有了它。直覺是與生俱來的能力總成，是人類最偉大的天賦，是一種必須不斷陶冶鍛鍊方能提升其命中目的準確度的能力。必須相信直覺，養大直覺。
‧ 形是個人對本質的領悟
道與本質存在於世界萬物之中，每個人透過直覺所領略到的本質，就是「形」。形無形狀，亦無大小尺寸，是整體與元件不可分割的整體感。能體會形，就能實踐它。
‧設計是形的實踐
設計就是將你所體會的形，付諸實現與實際操作。設計牽涉到表現與選擇。人活在世上就是為了表現，「我相信唯一的靈魂去敲打太陽的門並且說：給我一件工具，我要藉此來表現愛、怨、恨、高貴――所有我認為無法度量的氣質」。設計是一種因地制宜的選擇行為，一種斟酌的手段，對場所地點、工具材料、時間經費、分量程度、業主需求以及人的機制的斟酌。
‧設計應師法自然
自然不選擇，也不表現，自然只記錄一切。人在盡情選擇表現的同時，應求教於無情世界的物性，融合創作者的有情表現，成就天人合一的完整宇宙。師法自然的方向有三：其一，效法自然中動態平衡的性質（在嚴整對稱的格局中打破對稱，創造新奇）；其二，效法自然記錄的特性（展現營建邏輯）；其三：遵守自然中的物性與本質（尊重材料）。
‧光是建築的導師，是空間的創造者
物質是發出的光。空間的塑造也就是光線的塑造，光是建築的出發點，為建築的世界帶來意義。建築不僅是呈現光藝的舞台，它本身就是一柱光。「我看到山頭冒出一線光，它是如此深具意義，讓我們可以審視自然界的細節，教導我們材料的知識，以及如何運用它來創造一棟建築物……室內最神奇的一刻是光線為空間創造了氣氛。」
詳細資料
ISBN：9786267338223
叢書系列：On-master
規格：平裝 / 96頁 / 14.5 x 21 x 1 cm / 普通級 / 雙色印刷 / 二版
出版地：台灣
