【新書】畢莎畢普選集1：表演與美術館
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內容簡介
今日的表演，與過往最大的不同地點可能就坐落於發生場域及觀演關係的大幅改變：從鏡框式的劇場空間或黑盒子式的劇場空間，擴張／遷徙到當代藝術領域里以美術館為主要代表從1960年代的行為與身體藝術，到1990年代興起的委託表演，再到今天許多“在展覽空間中”的舞蹈表演，美術館對於表演藝術的興趣某種程度上已經減弱有了視覺藝術表演的力道，使得表演不再必然與越來越多、抗爭或體制批判有關，取而代之的分裂這些表演節目如何利用場域/空間與當代科技的特性，建立新的表演方式，並重新塑造觀眾的感知體驗－即去演一種新的觀演關係模式。 。
書籍特色
本書是參與性藝術與表演理論家畢莎普針對美術館等公眾場域中的當代表演，其現場及其與景觀藝術之歷史脈絡所做的田徑觀察與深度論述。
書籍特色
本書是參與性藝術與表演理論家畢莎普針對美術館等公眾場域中的當代表演，其現場及其與景觀藝術之歷史脈絡所做的田徑觀察與深度論述。
作者簡介
畢莎普（Claire Bishop）
任教於紐約市立大學研究中心（Graduate Center, CUNY）藝術史博士課程，曾任2008年倫敦當代藝術學院（ICA）「雙面間諜」（Double Agent）展覽的共同策展人。性與表演的核心理論家藝術之一，著有《裝置藝術》（Installation Art: A Critical History, Tate/Routledge, 2005），以及《人造地獄》（Artificial Hells: Participatory Art and the Politics of她編輯的專著作品包括《參與》（Participation, 2006），以及《1968/1989：政治動盪與藝術變遷》（1968/1989: 政治動盪與藝術變遷，2010）文章。與《十月》（October）等期刊。
譯者簡介
黃亮融
台灣大學外文研究所碩士，長期從事藝術領域和學術論文翻譯，範圍涵蓋現當代繪畫、雕塑、錄像、攝影、相關裝置、新媒體藝術和表演藝術，合作對象包括國內公私立美術館、當代藝術畫廊、出版社、藝術家及獨立策展人，譯有《在當代之後：2017-2018春之當代藝術論》（2019；合譯）、《藝術市場上的攝影：從交易到收藏的操作與轉變》（ 2020）等書。
畢莎普（Claire Bishop）
任教於紐約市立大學研究中心（Graduate Center, CUNY）藝術史博士課程，曾任2008年倫敦當代藝術學院（ICA）「雙面間諜」（Double Agent）展覽的共同策展人。性與表演的核心理論家藝術之一，著有《裝置藝術》（Installation Art: A Critical History, Tate/Routledge, 2005），以及《人造地獄》（Artificial Hells: Participatory Art and the Politics of她編輯的專著作品包括《參與》（Participation, 2006），以及《1968/1989：政治動盪與藝術變遷》（1968/1989: 政治動盪與藝術變遷，2010）文章。與《十月》（October）等期刊。
譯者簡介
黃亮融
台灣大學外文研究所碩士，長期從事藝術領域和學術論文翻譯，範圍涵蓋現當代繪畫、雕塑、錄像、攝影、相關裝置、新媒體藝術和表演藝術，合作對象包括國內公私立美術館、當代藝術畫廊、出版社、藝術家及獨立策展人，譯有《在當代之後：2017-2018春之當代藝術論》（2019；合譯）、《藝術市場上的攝影：從交易到收藏的操作與轉變》（ 2020）等書。
詳細資料
國際書號：9789869834735
規格：平裝 / 160頁 / 15 x 21 x 1.1 cm / 普通級 / 印刷 / 初版出版地：台灣
國際書號：9789869834735
規格：平裝 / 160頁 / 15 x 21 x 1.1 cm / 普通級 / 印刷 / 初版出版地：台灣